Getty bilder
I kanskje det som var et av de store øyeblikkene i Game of Thrones serien, Lancel Lannister var en av de mange karakterene -- hvil i fred, Margaery, den Prinsen av blomster og High Sparrow - som omkom da Great Sept eksploderte i begynnelsen av sesong seks-finalen. Øyeblikket utspilte seg i en kjølig vakker sekvens som så forskjellige karakterer til slutt innse sin undergang, med Lancel som oppdaget tønner med skogbrann i en korridor under bygningen, men klarte ikke å stoppe den fra å bli tent.
For Eugene Simon var scenen en episk avslutning på hans tid i HBO-serien som spiller Lannister, som i løpet av sin bue gikk fra å være kong Baratheons godseier til en hengiven tjener for High Sparrow.
' Game of Thrones er en enormt viktig og meningsfull del av livet mitt og karrieren min. Det har absolutt gitt meg anerkjennelse i offentligheten, sier den 25 år gamle britiske skuespilleren til ET på telefon, og ringer fra Toronto hvor han promoterer Toronto International Film Festival-premieren på sin nye film, The Lodgers . For mange publikummere er den gotiske spøkelseshistorien en av de første gangene de får se Simon i noe som er helt ulikt Game of Thrones .
I The Lodgers , som forteller historien om foreldreløse tvillinger som deler en smuldrende herregård i 1920-tallets Irland og er kontrollert av usynlige enheter, spiller Simon Seán, som vender hjem fra krig til et helt annet sted enn han forlot det.
I en samtale med ET forteller skuespilleren om hva som trakk ham til prosjektet, ved å filme under vann og sette seg ut der for å crowdsource sin neste film .
MER: Stars Shine på Toronto International Film Festival
ET: For det første, hva trakk deg til et prosjekt som The Lodgers ?
Eugene Simon: Det underliggende gotiske elementet er veldig unikt. Men det som trakk meg mest til det, var historien jeg er så heldig å kunne fortelle, som er historien om Seán, en handikappet irsk krigsveteran, som returnerte til Irland etter den store krigen til et land på randen av å grunnlegge sin republikken og hater ham. Og bare på den setningen synes jeg det er en så rik billedvev av en historie.
Gjorde du noen undersøkelser om de virkelige historiske elementene for å forberede deg til denne filmen?
Jeg gjorde meg selv oppmerksom på visse historiske hendelser, spesielt PTSD og effektene av skallsjokk og hvordan det så ut. Jeg følte at det var en utrolig viktig del av Seáns historie som måtte være tilstede som et spøkelse på ryggen hans i store deler av denne historien. Sånn sett er han en veldig dyster karakter. Han er en mann som leter etter en slags mening som han kan gjenvinne i livet sitt. Og det er der vår hovedperson Rachel, denne mystiske, unnvikende figuren i livet hans, spiller en så viktig rolle.
Denne filmen er definitivt gotisk og skummel. Er du interessert i filmer som denne eller skrekksjangeren?
Jeg er veldig glad i skrekkfilmer. De tre beste jeg elsker ville være The Grudge , The Shining og -- faktisk, en merkelig en er Tegn . Men dette er en spøkelseshistorie. The Lodgers er noe jeg liker på grunn av stilen. Det trekker i stor grad på en veldig slags Edgar Allan Poes holdning til frykt. Det er en konstant fryktelig historie som blir fortalt.
Var det noen scener som var en spesiell utfordring å filme?
Absolutt! Denne filmen har elementer som er skutt dypt under vann, og vi hadde en skikkelig suksess som film med denne. Men det er en skikkelig utfordring. Vi måtte tilbringe to dager solid under vann med opptil fem til 20 minutter på oksygentanker. Alt sammen gjort veldig trygt og med absolutt oppmerksomhet på detaljer. Vi gjorde alle våre egne stunts, som vi sa det. Det var veldig utfordrende og morsomt å gjøre.
Jeg har snakket med andre skuespillere som måtte gjøre undervannsopptak, og de snakket om vanskeligheten med å minimere luftbobler og prøve å emosjonelle i vann.
Det handler mye om å beholde roen. Så mye av øvelsene du gjør for å forberede deg til undervannsskudd har mye å gjøre med yoga-aktig pusteteknikk for å virkelig roe ned pulsen for å sikre at du kan få mest mulig ut av oksygenet ditt. Også lære å dykke. Vi måtte fullt ut lære å dykke. Imidlertid var jeg heldig ved at jeg hadde laget en film som heter Eden . Det er en Fluenes herre -aktig overlevelsesthriller som jeg filmet i Malaysia. Vi gjorde alle tingene våre under vann. Jeg hadde et handikam på én mil høyt, hvor jeg ble dumpet midt i havet og fikk svømme i 20 minutter. Og det var veldig utfordrende. Så jeg var klar for denne pushen.
Du gjorde et par episoder av Geni , og The Lodgers er den første store filmen som publikum ser etter karakterens død på Game of Thrones . Hva har det å være en del av et slikt show gjort for deg og din karriere?
Jeg har fått en rolle som har hatt ganske mye ansvar. Det var en middels stor, veldig sentral karakter med tanke på konsekvensene han satte i spill. Det har gitt meg en følelse av virkelig forpliktelse til å ønske å presse enda dypere i denne bransjen. Jeg elsker hva jeg gjør. Jeg anstrenger meg absolutt for å prøve å bli så god jeg overhodet kan, og det tror jeg Game of Thrones ga meg mye av den iveren. Det har fått meg til å elske alt av arbeid som jeg føler lidenskap for.
Din død er en del av et av de mest episke øyeblikkene i serien. Føles det som et hederstegn? Er du stolt av å gå ut slik?
Vel, først av alt, følelsen som skuespiller, hvis du får et dødsfall som heldig, er det takknemlighet for turen du har hatt så langt. De ga meg en død som alltid vil være synlig og også hørbart veldig spektakulær. Musikken var helt utmerket. Jeg trodde det var en av de beste delene av hele scenen.
Når det gjelder hva det har gjort for meg, er det ingen måte jeg fullt ut kan uttrykke min takknemlighet. Min siste dag ble tilbrakt med falskt blod over underbuksene mine, dekket av min egen svette og sprutet fra topp til tå i flaggermusdritt, for korridoren var så lang som den så ut og var bebodd av en koloni med flaggermus. Det var min siste dag på det fantastiske eventyret som var Game of Thrones - dekket av blod, svette og dritt. Og jeg kunne ikke vært lykkeligere.
Du legger den nye filmen din, Resonans , på Kickstarter å få finansiert. Hvordan er det å sette seg selv der ute på den måten og be fansen om å finansiere dette prosjektet?
Kickstarter-massefinansieringsprosessen gjør forholdet til fansen og menneskene du ber om å støtte deg veldig personlig. Du ber dem bli med deg på reisen. En av grunnene til at Marcos Efron, forfatteren og regissøren, og jeg følte at en video var veldig viktig (er) fordi dette er et arbeid av ekte kjærlighet som alle ombord på denne filmen som vi skal spille inn i oktober føler. Jeg elsker Kickstarter-prosessen fordi den krever autentisitet og ærlighet og entusiasme og lidenskap og også risikotaking. Jeg later ikke som om det ikke er skummelt å måtte sette seg selv på spill på den måten... Du ønsker å gjøre rett av alle som har bidratt til det.
Det må være tilfredsstillende å vite at med dager igjen har du overskredet finansieringen din. Jeg vet at du har et strekkmål også. Men du er fullt finansiert.
Vi samlet inn penger på åtte dager, noe som var spektakulært. Vi har et strekkmål. Og det jeg kan fortelle alle som bryr seg om å ta en titt på dette er at hver eneste krone som doneres bidrar til økt kvalitet på filmen... Dette betyr mye og jeg håper vi klarer å gå utover i målet vårt med hjelp fra våre støttespillere.
Dette intervjuet er redigert og komprimert.